香江以前不过是个小渔村,别说话剧、音乐剧了,连华夏古典的戏曲都没有,最开始的舞台表演,只能是粤剧。
大概从清末开始,随着香江跟国际的交融越来越深,西方的话剧、音乐剧、舞剧也进入香江,但那个时候,最火的还是粤剧。
从上个世纪中期的“举步维艰”,到逐渐商业成功的“百花齐放”,再到千禧年后越来越多样化和本土化的原创题材,香江舞台剧以“香江本土性”这一独具特色的力量,在华语舞台剧中异军突起。
就跟内地话剧一样,从开始的只能演西方剧本,到后来老一辈艺术家创作的《雷雨》、《茶馆》、《四世同堂》,以及歌剧《白毛女》等等,都取得了非凡的成功,并反向输出国外,也同样叫好叫座。
除了本土化外,像经典的舞台剧,《哈姆雷特》、《罗密欧与朱丽叶》等等,依然经久不衰,并被改编成多个剧种,深入人心。
《川省好人》名气比这些稍弱一些,但只要是戏剧爱好者,都有所耳闻,但看过的,除了去西方国外,本地还没有,或者也有排演的,但并没有引起太大的关注。
没有电影、电视剧之前,舞台剧在世界各地都是主流,但有了电影后,主流变成了二流,有了电视后,二流变成了非主流。
当然,非主流是对比而言,放到华夏,乃至全世界的人口基数上,也是不小的数目,就拿今晚来说,除了捧场的名流和明星,以及仅仅是被宣传吸引好奇过来的观众外,其他的话剧爱好者,也不在少数。
香江文化中心的大剧院,足有一千七百多个座位,而座无虚席,至少超过一千位观众,都是戏剧爱好者,甚至是从业者。
就像当初宁远担纲主角出演《恋爱的犀牛》,那些得知宁远不仅被华戏破格录取,又被特招进华夏话剧院的学生、演员,都想来看看宁远的深浅,好奇、观摩和学习、不服的心思不一而足。
包括谢停风,一开始调侃想看宁远的获奖话剧,也是存着不服的心思。
虽说之前在剧组,看到那场跟程龙的戏,让他感受到宁远的厉害,承认了宁远的演技的确很好,但那短短的一幕,跟印象中高高在上的柏林戏剧节金奖,感觉上还是没法画上等号。
他们这些英皇的演员,不仅仅是因为程龙,还有他们老板杨瘦成也来了,谢停风、吴浩康、Twins、Boyz这些是自己来的,毕竟都跟宁远在《新警察故事》里合作过,虽然阿娇没有,但阿Sa可是里面的女二号。
至于其他的,像张嘉辉、任答华、房祖名这些,是因为他们同为演员,又暂时没有工作,让他们一同来观看。
宁远还不知道这点,否则心里多少有些不自在,影帝来看我的戏?学习?有没有搞错?
当然,舞台表演
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